COMO HACER VIDEOJUEGOS

Antes de seguir leyendo, les pido de favor que se tomen unos minutos para ver el siguiente video. Mi pasión siempre ha sido la de dar forma y vida a los mundos y seres fantásticos que nacen en mi mente. Pero mi vocación es la enseñanza, no porque así lo haya buscado desde niño, sino porque pude darme cuenta de que era algo para lo cual tenía verdadero potencial. ¿Cómo fue que me di cuenta de esto? Simple, alguien más se dio cuenta antes que yo y me lo hizo saber. En la universidad, aún como estudiante, tuve la oportunidad de dar un curso a quienes en ese momento eran mis profesores de diversas materias dentro de la carrera. Al concluir el curso, ellos mismos fueron los que me hicieron ver que el enseñar era algo que se me facilitaba. Así pues, me di cuenta de que aún cuando mi pasión era el dedicarme a mi arte, una opción válida e inmediata para ganarme la vida la encontraría si seguía el camino de la docencia. Jamás he dejado de perseguir mi pasión, pues ella es parte de mi, me inspir

 

  Si es posible... pero NO ES PARA TODOS . Ser un autor de manga/comic independiente implica no solo saber hacer bien la parte artística, exige también saber gestionar un negocio. Muchos entusiastas se enfocan en crecer en aquello que va de la mano con su pasión, que es justamente la parte artística y narrativa. Incluso muchos logran alcanzar niveles de calidad y complejidad bastante impresionantes y que bien podrían competir a nivel internacional. Sin embargo, esto es tan solo un 30% de lo que se necesita para vivir de esta profesión. El otro 70% se divide en: Propuesta de Valor y Gestión del Negocio. PROPUESTA DE VALOR : Se refiere a no solo saber hacer cosas chidas, implica saber hacer cosas QUE OTROS QUIERAN y que además estén chidas. Muchas veces, los autores independientes cometen el error de no invertir tiempo, dinero y esfuerzo en identificar a su mercado. En crear canales para poder comunicarse con ellos, en escuchar que es lo que les gusta y después modificar los productos pa

¿Cómo puedes emprender tu profesión como animador? Vaya que este es un tema recurrente para mi, en especial por parte de mis alumnos, quienes siempre en algún punto llegarán a hacerme dicha pregunta (a mi, y a muchos otros de mis colegas). Cuando uno desea vivir de una profesión como la animación, lo primero que debe de hacer es decidir entre dos opciones iniciales: a) ser empleado, b) ser emprendedor.   SER EMPLEADO Sin duda es una de las opciones más recomendables para quienes están aún estudiando, o bien, han concluido sus estudios recientemente. Trabajar en un estudio siempre será mucho más fácil y accesible , una de las grandes ventajas es la oportunidad de enfocar todo el esfuerzo y atención en el trabajo, especialmente en el área de especialización de interés . No es necesario preocuparse por las cuestiones que implican llevar una empresa. Uno podrá aprender mucho y concentrarse principalmente en trabajar, adquiriendo así más

  Si fuera verdad que el mexicano es malinchista y solo le gusta consumir lo extranjero, entonces nadie prestaría atención a la narco cultura norteña, nadie escucharía música banda, "La Rosa de Guadalupe" jamás habría durado los más de 10 años que lleva en la televisión nacional, Yordi Rosado no se haría millonario vendiendo su saga de libros " Quiúbole con... ", el Negas no habría pasado de los 100 seguidores y a Netflix jamás se le hubiera ocurrido hacer la serie de Luis Miguel. Lo que sucede es que los autores mexicanos, no solo de comics, sino de otras industrias (cine, música, juegos, etc) no terminan de entender al consumidor nacional. ¿Cómo se explica que hay personas y empresas que continúan haciendo millones año tras año, gracias a los contenidos culturales y creativos que venden preferentemente a mexicanos? Es natural que el consumidor mexicano tenga cierta preferencia por el contenido original que viene de otros países, así pasa en todo el mundo. Pero ta